Biografía de Mon Rivera
Mon Rivera es un dúo musical originario de Puerto
Rico. Este conjunto fue formado en la ciudad de Mayagüez, ubicada
en la isla caribeña. La agrupación está compuesta por dos
integrantes principales: Ramón Rivera Alers y su hijo mayor, Efraín
Rivera Castillo.
Ramón Rivera Alers, uno de los fundadores del dúo, es conocido
popularmente por su apodo "Don Mon" o también como Mon el Viejo. Su
influencia y experiencia en la música han sido fundamentales para
el desarrollo del grupo. Por otro lado, su hijo, Efraín Rivera
Castillo, ha sido una pieza clave en la formación y continuidad del
dúo.
El dúo Mon Rivera ha logrado reconocimiento en el ámbito musical
por varias de sus canciones. Entre sus temas más conocidos se
encuentran
"Monina", una melodía que ha sido muy popular
en su repertorio. También destacan canciones como
"Ya llegó",
"Pena de amor", "La cuca" y
"En casa de Pepe". Cada
una de estas composiciones ha contribuido a consolidar su presencia
en la música puertorriqueña.
Inicios de Mon Rivera en la Música
Los inicios del grupo Mon Rivera estuvieron marcados por la
creatividad y el talento de Efraín “Mon” Rivera, quien se destacó
como uno de los músicos pioneros del género de la plena en Puerto
Rico. A mediados del siglo XX, Mon Rivera comenzó a fusionar ritmos
autóctonos de su país con elementos de la música latina, dando
origen a un estilo único que atrajo rápidamente la atención del
público. Su habilidad como compositor y líder de grupo fue clave
para conformar una agrupación dinámica que se convirtió en un
símbolo representativo de la música típica puertorriqueña.
Desde sus primeras presentaciones, el grupo se caracterizó por su
energía contagiosa y el uso innovador de instrumentos tradicionales
como el güiro y las panderetas, además de la inclusión de sonidos
modernos para la época. Mon Rivera también contribuyó al desarrollo
del formato de conjuntos musicales, consolidando una influencia que
posteriormente sería adoptada por otros artistas del género.
Género musical
El dúo Mon Rivera, conocido principalmente por su contribución a la
música tropical y la salsa, se caracterizó por su estilo distintivo
dentro del género de la música popular latina. Su sonido se
caracterizaba por un ritmo alegre y bailable, con raíces en la
música afrocaribeña, incluyendo elementos de la música tradicional
puertorriqueña, como el plena, la bomba y la danza jíbara,
fusionados con el jazz y otros géneros musicales que estaban en
auge en su tiempo.
En cuanto a las letras, Mon Rivera se distinguía por su capacidad
para transmitir sentimientos profundos a través de sus canciones.
Muchas de sus letras abordan temas universales como el amor, el
desamor, la nostalgia y la alegría de vivir. Sus letras suelen ser
sencillas pero cargadas de emotividad, lo que permitía que el
público se identificara fácilmente con ellas.
Trayectoria y Legado
Mon Rivera comenzó a organizar su propia orquesta en 1961, marcando
un paso importante en su carrera. En ese mismo año, inició los
trabajos para su álbum
"Que gente averiguá", que fue
lanzado en 1963. La formación de esta orquesta incluía a destacados
músicos como Charlie Palmieri y
Eddie Palmieri en el piano, Barry
Rogers, Mark Weinstein y Manolín Pazo en trombones, además Kako en
percusión, entre otros.
Al igual que muchas orquestas latinas de la época, la agrupación de
Rivera no se dedicaba exclusivamente a interpretar plenas
completas. La mayoría de los números de plena interpretados por
Rivera se dividían en una sección de salsa en la mitad de la
canción, permitiendo que el artista cantara o tocara otros géneros
durante bailes y espectáculos. Esto motivó a Rivera a experimentar
mezclando la plena con otros estilos como pachanga, mambo y
merengue dominicano. Un ejemplo de ello es la canción principal del
álbum, en la que se burlaba de las críticas que recibía por ser
considerado tacaño, reciclar ropa vieja hasta desgastarla, esconder
su dinero en un barril o usar un sombrero viejo de sus días en
Mayagüez en la Octava Avenida de Manhattan. Cheo Feliciano admite
haber sido roadie de Efraín en esta época.
Existen teorías contradictorias respecto a la innovación en su
sonido, señalando a Rivera o a su productor discográfico, Al
Santiago, como los inventores de la sección de metales compuesta
únicamente por trombones (cuatro en total). Un ejemplo temprano de
esto es la primera grabación de Rivera de
"Askarakatiskis", que dio lugar a un sonido más agresivo y
con mayor presencia de graves, algo novedoso en su época. Aunque
este estilo era adecuado para las plenas, no se popularizó en los
círculos salseros hasta que Eddie Palmieri experimentó con
formación similar casi simultáneamente, ya que Santiago produjo a
ambos artistas. A finales de los años 60, esta sección de metales
exclusivamente de trombones se convirtió en parte del vocabulario
salsero estándar, siendo
Willie
Colón quien la adoptó con mayor éxito que cualquier otro
director de orquesta.
A pesar de poder sostenerse económicamente con su orquesta, la
emigración de Rivera a Nueva York lo desconectó de su público
puertorriqueño. Problemas de salud, incluyendo episodios de
alcoholismo y drogadicción, además de pasar un tiempo en prisión
(lo cual limitó su participación en el álbum
"Dolores",
grabado con Joe Cotto y Mike Casino y lanzado en 1963), finalmente
le obligaron a reducir su carga de trabajo. Esto provocó una caída
temporal en su popularidad.
A mediados de la década de 1970, Willie Colón se encontró con
Efraín en Puerto Rico durante una de sus visitas a la isla. En ese
momento, Efraín era paciente en un Hogar Crea, un programa de
rehabilitación de drogas en Puerto Rico, además trabajaba como
técnico de refrigeración a tiempo parcial. Colón, quien admiraba el
sonido de múltiples trombones de Rivera y lo había modelado en su
propia banda, persuadió a Efraín para grabar un álbum con él, en el
que participaría y sería productor. El resultado fue
"Se Chavó
El Vecindario/There Goes The Neighborhood", publicado por
Fania Records, el sello de Colón. Para las sesiones, Colón reunió
una sólida formación que incluía a su banda, a
Rubén Blades y, en al menos dos
canciones, a Héctor Lavoe como parte del coro vocal.
El álbum Se Chavó revitalizó la carrera de Efraín, volviéndolo
famoso en varios países latinoamericanos, especialmente en
Venezuela y República Dominicana. Entre sus tres grandes éxitos
destacaron la plena semiautobiográfica
"Ya llegó" (escrita
por Felito Félix), la historia de un abusador titulada
"Julia
Lee", además un popurrí de
"Qué será" y
"Askarakatiskis". Además, en Puerto Rico, dos plenas
menores escritas por Tite Curet Alonso,
"La humanidad" y
"Tinguilikitín", también lograron popularidad. Poco
después, sus álbumes de mediados de los años 60 fueron relanzados,
consolidando aún más su legado en la música plena
puertorriqueña.
Mon Rivera es reconocido por su invaluable contribución a la música
tradicional y popular de Puerto Rico, especialmente en el género
del jíbaro y la música folclórica. Como líder del Mon Rivera Duo,
logró fusionar elementos tradicionales con un estilo distintivo que
destacó por su interpretación auténtica y emotiva.