¿Quién es Antonio Carlos Jobim?

Biografía de Antonio Carlos Jobim

Antonio Carlos Jobim, cuyo nombre completo era Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim, fue un destacado compositor, arreglista, cantante, guitarrista y pianista brasileño. Nacido en Río de Janeiro, Brasil, el 25 de enero de 1927; y su muerte fue en Nueva York, Estados Undiso, el 8 de diciembre de 1994. Se convirtió en una figura clave en la bossa nova, así como en la música popular de Brasil y en la música clásica. Su carrera abarcó varias décadas y dejó una huella imborrable en el panorama musical mundial.

Jobim es ampliamente reconocido por haber internacionalizado la bossa nova, un género que combina ritmos brasileños con influencias del jazz. En los años 60, junto a importantes artistas estadounidenses, logró fusionar estos estilos, creando un sonido innovador que cautivó a audiencias de todo el mundo. Su contribución fue fundamental para el reconocimiento global de la bossa nova, un movimiento musical que ha perdurado a lo largo del tiempo.

Considerado uno de los más grandes exponentes de la música brasileña y uno de los más influyentes compositores de música popular del siglo XX, Antonio Carlos Jobim dejó un legado de canciones memorables. Entre sus obras más conocidas se encuentran "Brazil", "Wave", "Samba de uma nota só", "Garota de Ipanema", "Água de Beber" y "The Girl From Ipanema".

Niñez, Juventud y Vida Familiar

Antonio Carlos Jobim nació y creció en Río de Janeiro, una ciudad que influyó profundamente en su desarrollo artístico. Desde una edad temprana, mostró un notable interés por la música, lo que lo llevó a explorar diversos géneros y estilos.

A medida que crecía, Jobim se sumergió en el vibrante ambiente musical de su ciudad natal. La rica cultura brasileña y la diversidad de ritmos que la caracterizan jugaron un papel fundamental en la formación de su identidad musical. Su pasión por la música lo impulsó a componer y tocar instrumentos, sentando las bases para su futura carrera como uno de los más grandes exponentes de la bossa nova.

Inicios de Antonio Carlos Jobim en la Música

João Gilberto Jobim, conocido simplemente como Jobim, inicialmente se dirigía hacia una carrera en la arquitectura. Sin embargo, al alcanzar la edad de veinte años, su vida dio un giro inesperado. Comenzó a tocar el piano en diversos nightclubs, lo que lo llevó a sumergirse en el vibrante mundo de la música.

A medida que se adentraba en esta nueva faceta, Jobim también comenzó a trabajar en estudios de grabación. Su pasión por la música lo llevó a realizar su primera grabación en 1954, donde tuvo la oportunidad de acompañar al cantante Bill Farr. En esta colaboración, Jobim se destacó como el líder de "Tom e a sua banda", marcando así el inicio de una carrera que lo convertiría en uno de los compositores más influyentes de la bossa nova.

Género musical

Antonio Carlos Jobim es reconocido principalmente como uno de los pioneros de la bossa nova, un género musical que combina el samba con influencias del jazz. Su obra se distingue por melodías suaves y armonías sofisticadas, así como por ritmos sutiles que invitan a la introspección. Las composiciones de Jobim reflejan un estilo melódico refinado, donde los arreglos están diseñados para que la voz y los instrumentos se integren de manera armónica, creando una experiencia auditiva única.

Las letras de Jobim abordan temas universales como el amor, la naturaleza, la belleza y la melancolía. Su enfoque lírico se caracteriza por una simplicidad que contrasta con la profundidad emocional que transmiten. A través de sus canciones, Jobim logra capturar la esencia de las emociones humanas, invitando a los oyentes a una reflexión íntima y personal.

Trayectoria y Legado

El debut de Antonio Carlos Jobim marcó un hito en la música brasileña, alcanzando su primer gran éxito en 1956. Junto al poeta Vinícius de Moraes, Jobim compuso parte de la música para la obra teatral “Orfeo da Conceição”, que más tarde se transformaría en la película “Orfeo negro”. Este trabajo inicial sentó las bases para su posterior carrera y le permitió explorar su estilo único.

En 1958, Jobim produjo un disco para el guitarrista y cantante João Gilberto, quien se convertiría en una figura clave en el desarrollo de la bossa nova, un género que significa "tendencia nueva", que se caracteriza por su suave fusión de samba y jazz. En este álbum, Jobim grabó algunas de sus propias composiciones, incluyendo el emblemático sencillo “Chega de saudade”, que se considera el punto de partida del movimiento bossa nova. Este lanzamiento no solo consolidó su carrera, sino que también estableció a la bossa nova como un fenómeno musical.

La proyección internacional de Jobim comenzó en 1962, cuando el saxofonista Stan Getz logró un notable éxito con el tema “Desafinado”. Un año después, Jobim y otros destacados músicos brasileños fueron invitados a un espectáculo en el “Carnegie Hall” de Nueva York. A pesar de la resistencia de algunos sectores de la prensa nacional, la actuación fue un rotundo éxito y ayudó a catapultar la bossa nova en el ámbito internacional. Durante esta época, la música de Jobim atrajo la atención de numerosos músicos de jazz, lo que resultó en una proliferación de grabaciones hasta que el género comenzó a perder popularidad a finales de los años 1960. Además, Jobim colaboró con el célebre cantante estadounidense Frank Sinatra, grabando una versión de “Garota de Ipanema” en 1967 y 1969, lo que reafirmó su influencia en la música global.

A lo largo de su carrera, Antonio Carlos Jobim mostró una clara preferencia por trabajar en estudios de grabación, eligiendo este enfoque en lugar de embarcarse en giras. Durante las décadas de 1960 y 1970, Jobim produjo una impresionante cantidad de discos, desempeñándose como pianista, guitarrista y cantante para reconocidos sellos discográficos como Verve, Warner Bros., Discovery, A&M, CTI y MCA. En sus últimos años, regresó a Verve, donde continuó su fructífera colaboración con el arreglista y director Claus Ogerman.

Sin embargo, a medida que el interés por la música brasileña en Estados Unidos comenzó a disminuir, Jobim redirigió su enfoque hacia el cine y la televisión en Brasil, explorando nuevas formas de expresión artística. Esta transición le permitió mantener su conexión con el público y seguir contribuyendo al panorama cultural de su país.

A partir de 1985, con el resurgimiento de las músicas del mundo y la llegada de una nueva ola de música brasileña, Jobim decidió retomar las giras. Esta vez, lo hizo acompañado de su familia, que incluía a su segunda esposa Ana Lontra, su hijo Paulo, su hija Elizabeth y varios amigos músicos. Este regreso a la escena musical no solo reafirmó su talento, sino que también subrayó la perdurable relevancia e impacto de su obra en la cultura musical contemporánea.

El último álbum de Jobim, titulado "Antônio Brasileiro", sería un testimonio de su legado y su profunda conexión con la música brasileña.

Vida Personal

Antônio Carlos Jobim contrajo matrimonio con Thereza Otero Hermanny, el 15 de octubre de 1949. Durante su unión, la pareja tuvo dos hijos: Paulo Jobim, quien destacó no solo como arquitecto, sino también como músico; y Elizabeth "Beth" Jobim, una talentosa pintora. Sin embargo, la relación entre Jobim y Thereza llegó a su fin en 1978. Paulo, su hijo mayor, nació en 1950 y, lamentablemente, falleció en 2022. A su vez, Paulo fue padre de dos hijos: Daniel Jobim y Dora Jobim.

Años más tarde, el 30 de abril de 1986, Jobim se casó nuevamente, esta vez con la fotógrafa Ana Beatriz Lontra, quien en ese momento tenía 29 años. Juntos, tuvieron dos hijos: João Francisco Jobim (1979-1998) y Maria Luiza Helena Jobim, quien nació en 1987.

El legado musical de Jobim ha perdurado a través de su familia. Su nieto, Daniel Jobim, ha seguido los pasos de su célebre abuelo en el mundo de la música, convirtiéndose en pianista y compositor. Uno de los momentos más memorables de su carrera fue cuando interpretó "Garota de Ipanema" durante la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de 2016 en Río de Janeiro, rindiendo así homenaje a la icónica figura de Antônio Carlos Jobim.

Muerte

Después de finalizar su álbum "Antônio Brasileiro", el renombrado músico brasileño Tom Jobim comenzó a experimentar problemas urinarios, por lo que decidió consultar a su médico, Roberto Hugo Costa Lima. Durante la evaluación, se le diagnosticó un tumor en la vejiga. A pesar de la recomendación de someterse a una cirugía inmediata, Jobim decidió posponer el procedimiento durante varios meses. Esta decisión fue influenciada por un mensaje supuestamente transmitido por un médium brasileño, quien afirmaba que el espíritu de Frederick von Stein, un médico alemán fallecido, le aconsejaba no operar.

En medio de esta situación, Jobim se dedicó a trabajar en su nuevo disco, titulado "Tom Jobim". Sin embargo, finalmente optó por dejar a su guía espiritual y programar la cirugía. Esta intervención se llevó a cabo el 2 de diciembre de 1994 en el Hospital Mount Sinai de Nueva York, Estados Unidos. Desafortunadamente, el 8 de diciembre, mientras se encontraba en proceso de recuperación, sufrió una embolia pulmonar que le provocó un paro cardíaco. A pesar de los esfuerzos médicos, Jobim tuvo un paro cardíaco final dos horas después. El cuerpo de Jobim fue enviado a Brasil el 9 de diciembre de 1994, siendo su funeral 13 de diciembre en Río de Janeiro.

Antonio Carlos Jobim, conocido como Tom Jobim, fue una figura fundamental en la música brasileña y uno de los principales creadores de la bossa nova. Su obra fusionó elementos del jazz, la música clásica con ritmos y melodías brasileñas, lo que resultó en un estilo único que ha influido a generaciones de músicos en todo el mundo.