Biografía de Queen Latifah
(N. 18 de marzo 1970, Newark, NJ), artista de rap africana, actriz,
director ejecutivo de entretenimiento, y el empresario.
Queen Latifah, nacido Dana Owens en Newark, Nueva Jersey, fue
apodado "Latifah" (que significa "delicada" y "sensible" en árabe)
a la edad de ocho años por un primo musulmán negro. Poco después
sus padres se separaron, y Latifah se trasladó con su madre, Rita,
y su hermano mayor, Lance, Jr., en un proyecto de viviendas en el
este de Newark.
Break
Basándose en varias formas de la danza afro-americanos, break dance
se unieron en la década de 1970 y alcanzó su pico de popularidad
durante la década de 1980.
Decidido a ofrecer a sus hijos una vida mejor, Rita Owens tenía dos
trabajos al mismo tiempo asistir a la universidad de la comunidad.
Con el tiempo se tomó una posición como profesor de arte en
Irvington High School, y la familia se mudó a una casa en Littleton
Avenue en Newark.
En el segundo grado, Latifah fue encontrado para ser
intelectualmente dotados. Su madre se extendían las finanzas de la
familia para que su hija podría ir a la escuela parroquial de Santa
Ana, donde Latifah actuó primero interpretando a Dorothy en la
producción de su escuela de The Wiz.
En la escuela secundaria, el popular Latifah jugado ala-pívot en el
equipo de baloncesto de la escuela. Durante su segundo año, ella
comenzó a rapear con dos amigos en un grupo de mujeres de todos los
niños llamados Ladies Fresh. Alentado por su madre, comenzó a
grabar e interpretar, y agregó que "reina" de su apodo.
Latifah estaba asistiendo a la ciudad de Manhattan Community
College en Manhattan cuando un demo con su rap "Princesa de la
pandilla" hizo su camino a Tommy Boy Records, con sede en Nueva
York. Ella fue firmado rápidamente por la etiqueta, y en 1988, se
lanzaron dos singles, "la ira de mi locura" y "Dance for Me". En
1989 realizó una gira por Europa, se presentó en el Teatro Apollo
de Harlem, y publicó su primer álbum, All Hail the Queen, con mucho
éxito. El álbum le valió el Premio al Mejor Artista Nuevo de 1990
por el New Music Seminar de Manhattan, y subsquently fue disco de
platino. Su segundo single, "Ladies First", celebra las
contribuciones de las mujeres negras en la lucha por la liberación
negro en América, África, y en todo el mundo. Se convirtió en un
clásico del rap, con el tiempo designado por el Rock and Roll Hall
of Fame como una de las 500 canciones que Rock 'n' Roll en
forma.
En el momento de su segundo álbum de la naturaleza de un "Sista
salió en 1991, Queen Latifah, había empezado a invertir en pequeñas
empresas en su barrio, y actuar tanto en la televisión y las
películas (incluyendo Jungle Fever de Spike Lee, 1992). Estos
éxitos se vieron afectadas por los conflictos contractuales que la
hicieron salir de Tommy Boy, y por la trágica muerte de su hermano
en un accidente de motocicleta en 1992.
Después de firmar con Motown en 1993, Latifah lanzó su tercer
álbum, Reino Negro, y con su influencia renovada, fundada Unit
Records Sabor y Gestión, que principalmente se encarga de ritmo de
rap y el nuevo estilo y los grupos de blues. "UNIDAD", denunció el
primer single del álbum, las actitudes sexistas y la violencia
contra las mujeres. Latifah también consiguió un puesto regular en
la serie de televisión de alta calificación, Living Single, que
duró cinco temporadas.
En los próximos años, la reina pasó a papeles en películas más,
incluyendo la interpretación aclamada por la crítica de Cleo, un
ladrón de bancos de lesbianas en el año 1996 es Set It Off. También
produjo y la estrella invitada-en varios proyectos musicales,
artistas lograron la Unidad de sabor, y trabajó para numerosas
causas, entre ellas campañas antidrogas.
En 1997, Queen Latifah, fue galardonado con el Premio de Aretha
Franklin para el Artista del Año en el Lady Soul Train de los
Premios Alma. Ella lanzó su cuarto álbum, Orden en la sala, en
1998.
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