Biografía de Marvin Gaye
Marvin Pentz Gay, Jr. más conocido como
Marvin Gaye, fue un músico y cantante de soul,
smooth soul, quiet storm, blaxploitation y uno de los componentes
fundamentales del estilo Motown Sound.
Marvin Pentz Gaye, Jr. nació en Washington DC, donde su padre era
un predicador, ministro de la Casa de Dios (House of God), una
congregación conservadora cristiana con elementos del
pentecostalismo y judaísmo ortodoxo que exigía el cumplimiento de
unos códigos de conducta estrictos y no celebraba ninguna
festividad. Marvin comenzó a cantar en el coro de la iglesia, un
lugar sobre el que años más tarde diría «aprendí la alegría de la
música»; sin embargo, en casa, debía soportar el fundamentalismo
moral y los ataques de ira de su padre. Durante aquellos años,
aprendió a tocar el piano y la batería, viéndose obligado a
abandonar el atletismo por la intransigencia de su padre.
Sin más salida que la música, a los 15 años formó su primer grupo,
DC Tones. Tras un breve paréntesis en las fuerzas aéreas, de donde
fue expulsado por indisciplina, ingresó en el grupo de doo wop The
Rainbows, y posteriormente en The Marquees, grabando un sencillo
apadrinado por Bo Diddley que no tuvo éxito. Poco después, se unió
a The Moonglows, grupo liderado por Harvey Fuqua y, por aquél
entonces, uno de los mejores grupos de doo wop. «Mama Loocie»
(1959, Chess Records) fue el primer sencillo publicado con The
Moonglows.
Tras varios trabajos y giras, Harvey Fuqua disolvió el grupo y se
trasladó a Detroit en busca de mayores oportunidades, llevándose a
Gaye. Allí, fundó un sello discográfico y contrajo matrimonio con
Gwen Berry, que regentaba otro pequeño sello; ambos se fusionaron
poco más tarde en el sello Tri Phi Records e incorporaron a su
catálogo a Marvin Gaye, que se había casado con Anna Berry, hermana
mayor de Gwen, en 1961. Posteriormente, Berry Gordy, hermano de
Anna y Gwen y propietario del sello Tammi, luego Tamla Motown,
absorbió la compañía Tri Phi.
En Motown, donde realizaría una brillante carrera, Gaye comenzó
acompañando a la batería, entre otros grupos, a Smokey Robinson &
the Miracles, y haciendo acompañamientos vocales y tocando el piano
en grabaciones de otros artistas. En agosto de 1961, debutó como
solista con The Soulful Moods of Marvin Gaye, sin demasiado éxito.
Desviándose del camino de las baladas convencionales compuso con
William Stevenson y George Gordy, "That Stubborn Kinda' Fellow"
(1963), del que se publicó el sencillo que da título al álbum,
Hitch Hike y "Pride and Joy", sus primeros éxitos en Motown, a los
que seguiría el álbum How Sweet It Is (To Be Loved By You) (1964) y
los sencillos "I'll Be Doggone" y "Ain't That Peculiar" (1965). En
1964 inició sus duetos con Mary Wells, la estrella femenina de la
Motown, con quien grabó, ese mismo año, Together, y un par de
canciones que tuvieron alguna popularidad. Posteriormente grabó con
Kim Weston, "Take Two" (1967), pero sus mejores duetos fueron sin
duda con Tammi Terrell, con la que consiguió recrear a los ojos del
público el romance perfecto hasta el punto de que circularon
insistentes rumores acerca de las relaciones entre ambos que
fueron, eso sí, grandes amigos. Con ella obtuvo grandes éxitos como
"Ain't No Mountain High Enough" y "Your Precious Love" en 1967 y
"Ain't Nothing Like the Real Thing" y "You're All I Need to Get By"
en 1968. La fantasía terminó bruscamente después de que el verano
de 1967, Tammi Terrel se desmayara en el escenario en los brazos de
Gaye por un tumor cerebral no diagnosticado que acabaría con su
vida tres años más tarde; «siento que, de alguna manera, he muerto
con ella» diría Gaye tiempo después.
Al año siguiente explotó en solitario las listas con "I Heard It
Through the Grapevine" (1968) colocándose en el número uno de las
listas de R&B y pop y logrando vender más de 4 millones de
copias del sencillo; el mayor éxito de ventas de Motown en la
década de los 60. Sin embargo, a partir de este momento Gaye
comienza a distanciarse en el ámbito artístico de los productores
de la Motown y siguiendo la tendencia que se manifiesta en la
música popular de aquellos años de incorporar a las letras
temáticas sociales y políticas, graba en 1971 el que a la postre
será considerado su mejor álbum, What's Going On, con elementos del
jazz y la música clásica y en el que aborda la protección del medio
ambiente, la corrupción política, el abuso de las drogas y la
guerra de Vietnam inspirado por su hermano Frankie Gaye que acababa
de regresar del frente.
Calificado por algunos como el mejor álbum soul de la historia,
What's Going On tiene sin embargo que superar la inicial oposición
de Gordy que lo juzga excesivamente político y escasamente
comercial; sin embargo, Gaye se niega a realizar otra grabación
hasta que se grabe el sencillo, a lo que Gordy accede finalmente en
enero de 1971. Una vez publicado alcanza rápidamente los puestos
primero y segundo en las listas de soul y pop y ante el éxito,
Gordy reconoce la victoria de Gaye y cede a sus pretensiones. El LP
(long play) se graba en tan sólo 10 días en marzo y sale a la luz
el 21 de mayo, consiguiendo el mismo éxito que el sencillo. La
ironía es que, tras treinta años vendiéndose, el álbum que Motown
no quería en un principio acaso sea la mejor expresión de aquél que
soñara Gordy: «música que alcance los corazones, las almas, y las
billeteras de todas las personas».
En 1973 graba Let's Get It On, un álbum impregnado de sensualidad
que tiene buena acogida entre el público y el mismo año graba con
Diana Ross Marvin & Diana. Ya en solitario y al tiempo que termina
su matrimonio publica I Want You. Tras su divorcio de Anna Gordy,
es condenado en 1976 por un tribunal por el impago de la pensión
alimenticia, viéndose obligado a trabajar en un nuevo disco; el
resultado es Here, My Dear un álbum tan personal que Anna Gordy
considera incluso la posibilidad de demandarle por invadir su
privacidad.
Tras diversos reveses profesionales y un nuevo fracaso matrimonial,
Gaye se traslada a Hawái y finalmente, por problemas de impuestos,
recala en Europa en 1981, donde sacará a la luz In Our Lifetime, un
complicado e intimista disco que pondrá fin a su relación con
Motown. Tras firmar con Columbia Records en 1982 compuso "Midnight
Love" al tiempo que intentaba sobreponerse de su adicción a la
cocaína. Una de sus canciones, "Sexual Healing", es una de las más
famosas de Gaye. "Sexual Healing" fue escrito en el pueblo Moere
(Flandes Occidental, Bélgica). Allí se puede ver su espléndida
casa. A pesar del resurgir de su carrera y su reencuentro con la
fama, se hundió aún más en las drogas de las que intentó aislarse
buscando refugio en casa de sus padres. Sin embargo, durante el
tiempo que pasó allí en varias ocasiones intentó suicidarse después
de mantener agrias discusiones con su padre. Finalmente, el 1 de
abril de 1984, la víspera de su 45 cumpleaños, en el transcurso de
una de esas discusiones su padre lo mató de dos disparos (hecho que
sería calificado como «homicidio justificable o defensa propia», ya
que en el tribunal su padre alegó defensa propia porque Marvin lo
había agredido a golpes, hecho que se repetía bastante debido a sus
diferencias y al abuso de drogas por parte de Marvin) con un arma
que el propio Marvin le había dado cuatro meses antes. Después de
la tragedia, su madre se divorció de su padre y éste terminó sus
días en un asilo de ancianos, donde falleció en 1998 de un ataque
al corazón.
En 1987, Gaye ocupó su lugar en el Salón de la Fama del Rock and
Roll. No fue éste, sin embargo, el único homenaje a su figura: en
vida, en 1983, el grupo británico Spandau Ballet grabó el sencillo
"True" dedicado a Gaye y al «sonido Motown»; un año después de su
muerte The Commodores recogía el fallecimiento de Gaye en "Night
Shift" y en 1999 el mundo del R&B rendía honores al «Príncipe
de Motown» en el álbum Marvin is 60. Asimismo en 1991 Rod Stewart y
Tina Turner grabaron juntos una memorable versión de «It takes two»
que fue incluida en los discos Vagabont Heart de Rod Stewart y
Simply the best de Tina Turner.